style="text-indent:2em;">大家好，关于书法字体怎么弄好看很多朋友都还不太明白，不过没关系，因为今天小编就来为大家分享关于如何把字练的工整漂亮的知识点，相信应该可以解决大家的一些困惑和问题，如果碰巧可以解决您的问题，还望关注下本站哦，希望对各位有所帮助！
本文目录
什么书法最好看
从专业深度讲，篆隶草楷行，无论哪种书体写到精致都好看，各体式之间并无高下之分。但是，书法艺术的受众本身，却是有各自喜好的。书法本身就是视觉艺术，而艺术的魅力大多是感性的，好看才会被更多的人喜受，因此受众主体的关注度，也可以从一定程度上反映哪种书体在大众眼中的“好看程度”。
受众最多的应当是行书。中国只有一个书圣，而书圣王羲之造诣境界最高的就是行书。坊间更有“书不入行草，终难成大器”之说。五体之中，行书出现的时间最末，而一经出现，便主导潮流，虽然听起来有点蛮横偏激，但事实上就是这么个情况。“飘如惊鸿，矫若游龙”，行云流水飘洒俊逸的行书，已经成为中国书法的一张重要名片，也是大众普遍认为最好看的书法。
其次是草书。草书的受众其实并不多，也是被认为最难学也最有味道的书体。张芝，张旭，怀素，这些大师的草书简直美爆了。严格意义上，草书中的狂草几乎完全脱离了实用性，而成为一种近乎纯理想主义的书法艺术。也正因于此，爱草书的极爱，不爱草书的却极不感兴趣，两极分化。
再次楷书与隶书。书法圈中，写楷书隶书的朋友为数甚众，尤其是楷书。初学书法者，往往都是从楷书隶书学起，因此受众极广。但是，从书法艺术美学的发展脉络看，楷书隶书虽颇具严谨工整之美，但是写手太多了，楷法又极难突破，也容易产生审美疲劳。篆书太繁，虽然这是最古老最纯正的方块汉字书体，但因其已经完全脱离了实用性，受众是很少的。
抱庸浅谈。插图为抱庸硬笔行书习作。
书法如何提高并写出个人风格
谢你的邀请！
我是杨炳升。
对于你提的这个问题，本人就根据自己练习书法的经历，说一说自己的一点看法吧。
第一，要走量，由量变才能产生质变。
第二，要博学，见多才能识广，天下好果子多的是。
第三，临帖初期时是要忠实于原帖，当临第二本，第三种等等帖时，忠实于原帖的时段应该是越来越短，在汲取别人东西的同时要不断的融入自我，比着葫芦画瓢就行了。
不能把临帖和创作等同于一码事，否则，自己永远都找不着北。
学习书法的最高要求是：
离经叛道，
过河拆桥。
不着皮相，
独领风骚。
无论是怎么做，传承不能守旧，创新不能忘本。
因为书法艺术是一门戴着镣铐跳舞的艺术，过与不及都是一样的后果。
浅见一点，仅供参考。
本人是在受邀答题，请各位老师千万别当真。
若是有喜欢此道的朋友就请你添加一个关注，我们一起来共同讨论这个问题呗。
也热烈欢迎各位老师批评指正！
本人在此都提前一并谢谢了！
[作揖][作揖][作揖]
下面是抄临的《兰亭序》
说抄，是说我从来就没有系统的临过。
说临，是因为巜兰亭序》中的字大多在《圣教序》和《新集金刚经》中都有出现过。
下面是抄写的颜真卿的《祭侄文稿》，虽说是天下第二行书，真的不能照着临，否则，一定会走向……路。
下面是抄写的苏东坡的《寒食帖》。
没有办法，养成了自己的审美偏好，无论是写谁的，出来的东西都是一个味道。[捂脸][捂脸][捂脸]
祝大家天天开心快乐！
[祈祷][祈祷][祈祷][玫瑰]
如何把字练的工整漂亮
单字书写要过关，单字太差劲，不会整齐也不会漂亮。
大小纵横变化要做好，不要写的方方正正跟打印版一样，那不是目的。
间距行距要把握好，疏密关系要处理得当，用变化找准关系。
局部于篇幅要协调，既有对比，又有映衬，和谐求美。
书法练字如何将字写好
（智永《真草千字文》）
谁都想写一手好字，谁都想把字写好。所以这个问题关注的人一定很多。好的，我来回答。希望能得到你的满意。
书法练字如何将字写好？
要写好字，两点。一是用笔；二是结构。
一是用笔
用笔（一）.执笔；（二）.运笔。
（一）.执笔。
书圣王羲之的启蒙老师卫夫人说学书先学执笔。
执笔有法。执笔的法有好多，比较实用的是五指执笔法，又称五字执笔法：擫（yè）、押、钩、格、抵。
指有长短，心有疏密。苏东坡说“执笔无定法，但使虚而宽”。“虚”是手腕活，“宽”是掌心空。腕平掌竖，指实掌虚，是执笔的基本要领。
执笔方法正确，运用随意自如，自有笔锋、笔势；如果执笔不正确，握笔如握拳，运笔如拖地，既没有笔锋更没有笔势。写不好字还越写越累。
（王羲之书法作品）
（二）.运笔
运笔有法。运笔的法有三个步骤：
1.起笔；2.行笔；3.收笔。
1.起笔有转折。（1）.形有方圆，用有转折；圆用转；方用折。转贵婉而通，折贵峻而峭；（2）.形有方圆，用有藏露；藏头护尾，力在画中；露锋切入，笔健势纵；藏锋精气内守；露锋神采外耀；方圆兼使，藏露巧用；玄之又玄，妙中更妙。
2.行笔贵中锋
行笔，手中的笔要能提得起按得下。能提能按是笔能为我所用，而不是我被笔所役使。提得起，是将笔锋聚起来；按得下是将笔锋铺开来。能提能按，能聚能铺，锋在画中，笔力扛鼎，砥砺前行。逆水行舟，神完气足。
（王羲之像）
3.收笔回锋，宝在箧中，贵气浑融；收笔出锋，龙泉出鞘，精光闪烁。
由此可见，三个步骤，每一步都有道理，所以一个都不要少。
用笔，执笔在指，运笔在腕。指欲“死”，腕要“活”。用笔不复杂，贵在熟练。熟练就是多加练习，心不厌其烦，手不厌其精。拳不离手，曲不离口。不想娴熟也透熟了。
二.结构
古人“临摹”自然而有书法，书法源于自然，法于自然，自然为法。书法是自然美，美的自然。是大美。
（王羲之《兰亭集序》）
后人法古人，以古人法为法。师古人，师造化；破旧立新，开源分流，标新立异，自立门墙，以我为法。异彩纷呈，层出不穷；星光闪烁，江河滔滔……。
由此可见，用笔也好，结构也好，我们学习的途径只有一条。
一是用笔和结构的方法；二是用笔和结构的“道理”。都是“法”，一是书内法；一是书外法。所以说学习书法、写好字，就要知其然，还要知其所以然。知其然是为了知其所以然，知其所以然先要知其然。所以说学习的途径只有一条，那就是临摹。心摹手追。
（双钩）
（单钩）
临学用笔，摹学结构。
要写好字，先要心中有字。手要能写出心中的字，手就要有所“节制”，所以说，要写好字先要从临摹开始。
临摹之前，我们先要熟悉字帖，熟悉帖中的字，熟悉组合成字的笔画。熟悉的每一个笔画，临摹起来也才能得心应手。熟悉每一个笔画，临摹就能一气呵成，笔虽断而气连；如果对每个笔画不熟悉，看一笔写一笔，就会因笔断而气也断，貌合而神离。
读帖，目力所及往往是一个字，而摹写双钩，目力所及在笔尖，笔尖所到，目力所及，
（钟繇像）
笔画的转折方圆、曲折起伏，一丝一毫都能看得细致入微，过目经心，手有感触，自是学有所获。
临有对临、背临、意临；摹有双钩、单钩。双钩是钩出字的轮廓；单钩是写出字的骨架。从依墙靠壁，到独立行走。依法学来，水到渠成，瓜熟蒂落。慢中求快，欲速则不达。
学习书法，时而眼高手低；时而手高眼低。在眼高手低中练就用笔的功夫，在手高眼低的过程中提高欣赏的水平，循序渐进，逼近古人，指日可待。
结构有小结构，有大结构。小结构是笔画和笔画的组合，是字的结构；大结构是字和字的组合，是章法的结构。
（钟繇楷书）
用笔、结构有法，法古人、法自然，所以各人又各自为法。虞世南的书法浑穆庄重，欧阳询的书法险绝峻峭。各自成家，开宗立派。虚心静气，一一学来，为我所用。还担心写不出好的字来？！
要写出好的字，练出好的字，还有一点比较关健。那就是要持之以恒。怀素为将字写好，砚都磨穿了；智永为将字写好，永欣阁三十年不出门；赵孟頫日写万字……。好了，这其中的道理我就不多说了。
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好了，关于书法字体怎么弄好看和如何把字练的工整漂亮的问题到这里结束啦，希望可以解决您的问题哈！
