美术中的分解重组的具体概念是什么啊(美术中的分解重组的具体概念是什么啊英语)

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style="text-indent:2em;">大家好,感谢邀请,今天来为大家分享一下美术中的分解重组的具体概念是什么啊的问题,以及和美术图片重组怎么弄好看的一些困惑,大家要是还不太明白的话,也没有关系,因为接下来将为大家分享,希望可以帮助到大家,解决大家的问题,下面就开始吧!

本文目录

  1. 我是一个美术生,现在到了瓶颈期,我该怎么办!我该怎么跨过去
  2. 美术中的分解重组的具体概念是什么啊
  3. 学美术好就业吗能从事哪方面的工作
  4. 影片的剪辑思路是怎样的怎么去剪好一场戏

我是一个美术生,现在到了瓶颈期,我该怎么办!我该怎么跨过去

相信每个画画的人都会有瓶颈期,但每个人对待瓶颈期的处理方法都不同。极端者如我,每当自己感觉无法提高时,我们便会因为焦躁而花更多时间去画,但这种“越丑越画,越画越丑”的方法只会让我们陷入死循环……很多同学在开始形体不准,调子不对的时候,突然有了提升,知道如何去打理层次了。但在进一步深入的问题上就做不好了,一画就乱,不动笔又不满足现状。这就是所谓的绘画瓶颈期。

绘画瓶颈期对于一个绘画学习者来说是很煎熬的。但也是宝贵的,只要我们有足够的认真和耐心,度过这一段时间,相信在绘画上就会有一个质的飞跃。

1、理解着去学

很多学生在作画中只知被动抄袭对象,死扣细节造成形体结构严重脱节,调子紊乱、缺少整体感,立体感偏弱,空间感不强。在表面上看,素描、色彩的训练活动是一种技能学习的过程,但这一过程是在美术基础理论指导下得以实现的。

许多考生的理论知识来源于老师的点滴传授,呈零星、散点状,甚至只是来源于老师的经验,知其然不知其所以然。这种旧有的知识结构严重限制了考生技能水平的进一步生成。

在这方面我们应该补充构图知识、透视知识、明暗知识、解剖知识、色彩知识、观察表现方法等美术基础理论,进行知识排序重组,并使之条理化,这绝对不是浪费时间,相反会收到事半功倍之效。

2、别过早追求自己的风格

很多学生过早地追求所谓的个人风格。现在各个地区出现了具有地域特征的“画风”,一些有经验的辅导老师也在百般揣摩哪种“画风”能吃遍天下,并以这种“画风”影响学生。殊不知这严重违背了“因材施教”的教学基本原则。一旦“画风”与学生个性严重冲突,则会限制才能的发挥,不利于学生的可持续发展。

3、改变现有的学习方式

很多学生学习的内容,纯粹是各美术院校、部分省的统考要求,大多辅导老师形成了一套固定模式的训练方法,他们信守“你考什么我就练什么”的教条,往往屡试不爽。如现在各地高校及省统考中流行色彩默写,因此高考色彩辅导采取避开写生,单纯训练临摹,直至考前强化默写的模式,这是一种“拔苗助长”行为,也违背了“循序渐进”的教学原则。

4、正确的认识自己

每一个美术考生给自己定的目标不同,有的非名牌院校不上,有的则是一般院校也能将就,而有的只要被高校录取就能满足。学生应在老师或长辈的帮助下,预先进行正确的评估。正确的评估,能让考生更自内心,更从容,学习积极性更强。

5、放松心情别给自己压力

美术考生面临的学业繁重,学习节奏紧张,在考前强化阶段加班加点,没有节假期。如果不能自我调节,易导致用脑过度、精力透支、昏昏欲睡、心情烦躁等现象,致使学习效率低下,意志力薄弱的甚至会放弃学习。

换个角度看自己,冷静下来,重新审视自己的优点和缺点,把自己的毛病一一拣出来,借着向别人学习,有针对性地解决自己的毛病,你肯定能有进步。再回头一看,哎嘿,这不突破了自己的绘画瓶颈期吗?

水平越高,提升力度必定越慢、越长。但是,你要记住一点,这个“瓶颈期”一定是有尾巴的,只要一直画下去,就一定会提高。所以,进取心要有,但保持平常心更重要。”

“固守自封必然会陷入死循环,想要提高,就得去迎接挑战。”

我们平时画画的时候,一定会有些小习惯,比如,一下笔就画女孩子,画的人从来都是千人一面,画的构图永远是平视……等等,这些东西,或许并不算缺点,却会让我们不知不觉中变得“懒惰”。不自己去寻找突破口,就只能被动地等待瓶颈期的过去。

6、和你那张破画死磕

另一种方式就是跟你那张破画死磕。但一定要选择好的对象,比如一组你觉得非常好的静物,一个非常有感觉的模特,但是你却画得很烂,那么,不要急于撕掉重画,就一直改,本来三个小时要完成的画,哪怕画一天,也一定要改出来,让它起死回生!只要能沉得住这个气,这一天一定不会白白浪费。比你重画十张都管用。

7、画自己没画过的东西

寻找自己没有画过的东西,逼自己去思考。音响、瀑布、昆虫的壳……总有些东西你没有画过,试着去画吧,去研究它的质感,研究它的独一无二。每当你画完一样你从未画过的东西,一定也会从中学到新的知识。

8、不同画法去画相同的东西

尝试用不同的画法去画同一种东西。或许你习惯用赛璐璐的手法去画插画,为什么不试一下水墨风呢?世上很多大师的风格都各有特点,试着去琢磨,去学习,你也会有更大的提升。

9、尝试更多的画面构成

尝试更多的画面构成。平视、俯视、仰视、鱼眼透视、上帝视角……你全部都练熟了吗?有没试过将同一样元素,用不同的视角去画?

10、换一种材料与技法

你可以换种画法、材料、观察方式,得到新的体验与感受,尝试平时不敢用的材料与技法。

比如,大家学画的时候老师肯定非常强调注意大关系,不要死盯住局部,陷入细节。现在你可以反其道而行之,从局部开始推着画,而不是从大关系开始。或者你也可以用一些不一样的材料,比如用彩铅和彩色卡纸去完成一副素描头像。这种新鲜的东西会充分调动你的思维和动手能力,一定会得到一个让你惊喜的结果的。

美术中的分解重组的具体概念是什么啊

物象重组是:将一个或几个自然物象进行分解后再重新组合起来创造出新形象手法。美术,指的是艺术工作者塑造独特艺术形象,表达自己思想的一种创作形式和创作结果。美术,指占据一定平面或空间、具有可视形象以供欣赏的艺术。也叫造型艺术、视觉艺术。按照目的可分为两大类,即纯美术和工艺美术两类。“美术”这一名词始见于欧洲17世纪,也有人认为正式出现于18世纪中叶。近代日本以汉字意译,五四运动前后传入中国,开始普遍应用。理念:让艺术融入生活,融入思维,融入灵魂,活在当下。

学美术好就业吗能从事哪方面的工作

不管哪个专业就业,都会有人找不到工作,没有自己的想法,在家躺着等机会的人,怎么可能有工作送上门?

作为一个美术生,福建师范大学美术学油画类毕业的,现在从事设计。我可以比较客观的给你回答美术是否好就业

美术生考入大学后,一般有两个方向

1、美术学,造型艺术(包括油画、国画、综合绘画、漆画、雕塑、水彩、等纯艺类。)有部分的综合性大学的美术学类是师范类,课程中还会有教育心理学这类考教师需要的课程。

一般这类专业毕业后要不就是考老师,要不就是考研深入,要不就是转行设计,要不就是彻底转行。就拿我们厦门举例子,每年招收的编内美术老师(小学、中学都有)都是50人左右,编外的也是时不时在招生,我身边的同学也是逐一上岸,老师的待遇还是很不错的。部分同学现在已经读研究生了,走纯艺路线,纯艺路线只有你真的有才华,美术上的造诣非浅,比如我之前学校里的学姐,大二就已经积累了很多漆画作品,而且有很多画被人预定买走,有的被收藏,一副画都是几万的,这钟人毕竟占少数。

也有的一开始是因为学习不好学美术混文凭的人,没有目的性的只为赚钱还在挣扎。也有的不喜欢读书还在考老师考研,又懒盼着暴富。

但是成不成功,终归是看自己。

2、设计类(平面设计,服装设计,视觉传达,室内设计,景观设计,建筑设计,UI设计,动画各种各种各种设计)

我现在从事的就是插画师,UI设计,这方面的,因为一开始是师范类,后面大学期间觉得自己不喜欢教师这个职业,就开始自己摸索,毕业后报班学习。也算是找工作和面试达人了。

先从UI这方面说,现在互联网发展太快了,微信兴起的小程序、各种游戏的泛滥、需要各种线上宣传,每个公司几乎都需要设计师。如果之前有实习经验,作品原创性强。刚毕业4K-6K是能有的。(本菇凉比较了解厦门,其他地区不懂)现在在BOSS上挂着简历,但是状态已经调成已找到工作暂不考虑,还是有一堆HR发来谈话邀请。

但是我只能说,由于现在飞速发展的互联网,真的是需要大量的UI的,就连平面都泛滥到连我们公司的客服小妹都会做了,都已经快成必备技能了。招聘网站上的各种设计师师也是琳琅满目的,所以要就业肯定是可以的,但是要找准自己的定位,是想当一个月四五千的美工,还是真正的设计师。但是如果你没有能力,再多的职位都一样没人要你。

重点还是要看自己,没有什么专业是不用努力就能直接就业的

我还是很喜欢美术的~

影片的剪辑思路是怎样的怎么去剪好一场戏

影片的剪辑,也需要一定的技术,不是顾着性子胡乱的剪辑就完事。影片剪辑它是有步骤的,胡乱剪辑的影片,是没有价值的,不但讨好不了观众,反而会遭观众的唾弃,被贴上烂片的标签。那么怎么去剪辑一部影片呢,怎么去剪好一场戏呢?以下几点给你答案。

一、把握思路

在剪辑一部影片之前,你一定要首先把握,影片的整体思路,理清影片中的故事发展顺序。

影片中的故事就好比一篇小说,有它的起因、开端、发展、高潮、结局,一定要知道影片中所讲述的故事的整体走向,把握好影片的整体思路,这样剪辑才不会断章取义,抓不住重点。

二、音频构建

音频构建就是影片的声音与频率的构建。一部好的影片是画面与声音是同步的,所以在剪辑的过程中,要选好剪辑的风格以及曲调风格。

根据影片的片长及节奏,从而决定音频时间和音频变调时间,这样剪辑出来的影片,声音与画面就同步了,给人的感觉就很舒服,所以一定要做到音画同步。

三、镜头重组

一部影片它是有很多镜头的,每个镜头拍摄的画面是不同的,一部完整的影片,是由许多镜头组合而成的。

所以接下来就是镜头重组,根据音频曲调的变化,将镜头重新组合,镜头重组要注意画面的构成,画面色彩的分布,画面情节这几点。

四、转场衔接

转场特效衔接,一般情况下分为三种,及叠化、闪黑、闪白。选择什么样的转场特效衔接镜头,心就要具体问题具体分析,根据实际情况选择。

完美的转场特效,会让影片衔接的更好,给观众带来不一样的感受,所以要注意转场的特效衔接。

总之,影片的剪辑是有其步骤可循的,需要注意的地方很多,特别是一些小细节,更是值得去注意。影片剪辑也需要技术,懂得如何操作剪辑软件,这会让你事半功倍。以上回答,希望对你有所帮助。

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OK,关于美术中的分解重组的具体概念是什么啊和美术图片重组怎么弄好看的内容到此结束了,希望对大家有所帮助。

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