style="text-indent:2em;">各位老铁们好，相信很多人对如何激发孩子的画画涂鸦兴趣都不是特别的了解，因此呢，今天就来为大家分享下关于如何激发孩子的画画涂鸦兴趣以及桌面美学涂鸦怎么弄好看的问题知识，还望可以帮助大家，解决大家的一些困惑，下面一起来看看吧！
本文目录
做设计怎么合理的留白
留白即所谓的负空间
什么是负空间？
设计空间有两种，正面和负面的空间。正空间包含你的站点，内容，导航，图像等的所有元素。负空间（通常称为留白）是所有的空白空间，分隔元素周围的空间结构有助于定义用户与正面空间内容的交互方式。
负空间有两种类型，微观和宏观。微观负空间是设计中较小元素之间的空间。像段落之间的留白，字母和单词之间的空格。宏负负空间是设计中较大核心元素（如页眉和页脚）之间的空间。
【如很多国外网站一般的排版布局都很讲究留白和内容之间的关系】
YEEDOR
FRIENDSHIP
Movingthingsdesigncompany
微观负空间
在文本内维护大量的空白空间可以使网站更易于阅读，甚至可以帮助人们更好地理解他们阅读的内容。
这意味着处理标题和段落之间的空间。特别注意段落内的留白高度。确保段落中的行间距。甚至字间距。
这不是一件容易的事情。决定这种微观负空间调整的边距和填充是一种微妙的艺术。每个网站要找到自己的平衡。太少的空白显得很挤，但太多也会影响可读性。
INFORMATIONHIGHWAY
Digest
MAKEMATTER
宏观负空间
现在让我们扩大我们的范围，并将重点放在宏观方面。即使这方面是我们关注更多的领域，仍然不会经常给它更多的留白空间以供呼吸。人们喜欢用一切可能设计他们的网站头部，因为这是用户第一眼看到的地方。相反，尽量让这个区域保持一些关键要素，用户一旦进入网站就知道它们在哪里，并且不会被窒息。
像标题一样，它是一个很容易掉进的陷阱，可以将设计的页脚和侧边栏看作内容的全部。一个地方尽可能地推送和处理尽可能多的信息。与标题不同的是，在这些领域中，人们可以放弃更多的内容，但是还应该注意确保我们在这些元素的周围和内部留下充足的空白。
我们留的空白和间距越多，我们的内涵似乎越有目的性。当我们混乱的时候（除了在风格上做得很好，很容易区别），当我们混乱的时候，我们肯定会把很多的责任归咎于我们的用户，因为大部分的混乱是按照他们的要求完成的。所以我们想要确保每块元素周围的空间充足，整个部分（确保你的侧边栏不是针对网站的主要内容）。特别注意确保所有行为都将有足够的空间。让内容脱颖而出。
VIVAAUDIO
Goods
DOABACKFLIP
负空间的重要性
负空间的使用在可用性方面发挥了巨大的作用。我们一直强调的用户不仅需要能够轻松阅读网站上的所有内容，还需要能够轻松找到所需内容。许多人，特别是用户，倾向于用信息填充每一寸的屏幕，他们想知道为什么网站看起来这么混乱和不吸引人。
作为设计师，我们必须让他们明白为什么这个负空间是如此重要，以及如何包装他们的网站上的内容同样重要。这不是浪费他们的钱。这也不是浪费屏幕空间。这是在清洁和专业的环境中，使重要信息在屏幕上成为必要的元素。我们必须让他们看到。
Purefix
NURUN
NEARLYIMPOSSIBLE
原文来自：http://www.toutiao.com/i6448044518330597902/
如何激发孩子的画画涂鸦兴趣
你好，我是野生手绘小能手叶小绘(*^ω^*)父母是孩子的老师呀，激发孩子的兴趣，首先自己要热爱，其次，要准备好涂鸦的工具和环境，比如可反复使用的白板墙贴。
涂鸦是表达自己的一种方式，也就是说要鼓励孩子去表达自己，不要以成年人的眼光或者世俗的条条框框去约束孩子，或者轻易评判，让孩子专注表达就好，不论什么形式，只要家庭氛围、环境条件适宜，孩子的表达欲是不需要刻意激发的呀，让我们努力保护并尊重孩子的天性吧(??ω??)??
赵无极或者克利这种技法是怎么画的
谢邀请！！！
很高兴与众者讨论这个问答。用现代人的审美观念和欣赏对"抽象"绘画还有些陌生或者有看不懂而不见议临摹赵无极的抽象画。就当今讲对赵无极的作品仍在深讨研究。
关于赵无极的作品画技法怎么画的，按提问者对赵无极5O年代初期受Paul.klee的影响转入这种符号化的探索，然后渐渐转入甲骨文，这个时期技法怎么画的，让我来作以下解答:
首先，1935年，赵无极14岁时，入杭州美专就读，六年之中，由素描石膏像、素描模特儿到画油画，其中也学习国画临摹、画法理论及西洋艺术等课程。他的早期作品主要以塞尚、马蒂斯、毕加索为师，画风比较接近西方印象派。也就是所谓的"具象"时期。"具象"可归于"具象艺术与表象、抽象的区别。具象艺术作品中的艺术形象都具备可识别性。古希腊的雕塑作品、近代的写实主义和现代的超写实主义作品，因其形象与自然对象十分相似，被看作这类艺术的典型代表。在1941年，赵无极举行首次个展，但他不满意明清以降的传统中国画。到1949年5月即在克滋画廊举办了普次个展。他一面作画，一面思索，西方绘画发亦己达到一个必须突破的关口，于是他由克利的画中得到启示，一跃而入抽象的世界。Paulklee.就是保罗.克利。
赵无极从塞尚、毕加索过渡到克利，比时艺术也从架构一个完整的世界过渡到随机创作的阶段。至此，观众已无法直接从视觉形象来定义作品的内涵，1952年的作品"静物".就是《静物琵琶》一一
赵无极1952年作品《静物琵琶》一一
即是此类转型作品的典范。画面中随意置放一些乾树枝及杂物，造型奇特且充满荒凉、神秘的气氛。对艺术家而言，静物是色彩与符号，在一定光线下，配上各种冷暖色调的合，也摆脱.具象画风，从分解主观的外表，使客观的形体以简单的形式出现。
在这个时间.赵无极作品从不成熟，到成熟，到具有自己的艺术个性，所经历三个阶段，油画作品也不断增多，也就是赵无极第三阶段1950年起，主要油画作品:《绿色花瓶》1950年;《朝圣之路》1951年;《处处闻啼》1952年;《莲花》1952年;《一对》1953年;《乡村》1954年;《小桥流水》195f年;《火》1956年一一
赵无极作品《火》1956年一一作
即.赵无极从40年代"具象时期"，向50年代符号化、平面化的"非具象时期"就显得顺畅而自然。如《争荣竞秀》一一
赵无极1958年作品《争荣竞秀》一一
二)赵无极的版画.石版画的技法，在法国，1949年进入爱德蒙德汝贝宁(Edmond.Dessjobert)的石版工作室学习，在老师鼓励下创作(版画八幅画《无题》鸟)就是其中一幅版画的母本。从此继续探索绘画的可能性而在中国水墨的渲染方式及空间观念得到认识，将他的绘画带到另一个阶段。之后他的画色彩和空间分配进入到无形又有形的无限世界。
三)甲骨文时期(1954~1957)
这个时期对于赵无极是非常关键的转折点。克利时期的失败，赵无极开始反思，铺陈出赵无极由具象、半具象，至符号化与完全抽象的创作历程转变，这段时间也是赵无极艺术生涯中最重要的关键转折。
他开始摆脱保罗.克利(德国表现主义画家)的影响，并有了自己独特的语言特色。迂回之中，他发现了中国文化和艺术的美。他在古代文物的篆刻、青铜器、瓷器、书画铭文上，找到了开启东方精神的钥匙。他创新地将钟鼎文、甲骨文等古代文字拆解、组合融入画中，神秘的字符时如铁面銀钩，时若游惊龙，配合西方油彩的气象万千，从此真正开启了触贯中西的自由之门，使其绘画的作品赋予了东方的气息，铺陈出赵无极由具象、半具象，至符号化与完全抽家的创作历程转变。
后来的实际证明，他的性情和法国文化几乎有着天然的亲和关系，在那块土地上得以顺畅的发展。西方抽象绘画做的是画布上的形式结构，赵无极则从关于自然憧憬与感受中上升为抽象语言，这就拉开了与西方抽象绘画的距离。是以东方传统为根基的抽象形态绘画，是中西艺术在精神上交融。
赵无极作品《蓝色小船》1950年作一
房子怎么装修才好看
关于房子装修怎样才好，要从几个方面考虑。
1,要看房子的户型和大小。
2,根据自己的经济条件买装修材料。
3,设置装修风格，欧式的，中式的，日式的，韩式的。装修时候所在墙体柜的颜色必须考虑好和以后家具的颜色一致。装修还是经济适用型的，还是舒适温馨型的？
4,充分考虑每一个房子要发挥作用，比如儿童房间要设置成儿童喜欢的样子，老人住的房间首先要考虑到方便适用，书房，琴房，大的套房还有观景台等等。以上几个方面都考虑周全以后再聘请专业的装修公司，对整个毛坯房和家人每个人的生活习惯做一个全面了解，以后做出设计布局。那样的话，装修出来的房子可以适合家庭成员每个人的需求。
关于如何激发孩子的画画涂鸦兴趣的内容到此结束，希望对大家有所帮助。
