其实鲁迅文学作品最大的硬伤、缺陷是什么的问题并不复杂，但是又很多的朋友都不太了解鲁迅不建议学美术，因此呢，今天小编就来为大家分享鲁迅文学作品最大的硬伤、缺陷是什么的一些知识，希望可以帮助到大家，下面我们一起来看看这个问题的分析吧！
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高一纯理，适合学美术吗
纯理科生想到学美术，这本身就非理性的、艺术化的跳跃式思维，你应该适合学美术的。
选择适合自己的就能最大程度的发挥出自己的潜能，也是效率最高的做法。高考看似拼的是成绩，其实考的是每个人的策略思维：如何选择学科组合才能最大程度的发挥自己有限的能力？而每个人的能力是相对固定的，属于固定值。
如果理科+美术能最大程度的发挥出自己，而且你还有兴趣，那当然是最佳策略。
另外，从美术的特点来说：
美术中有一半属于理性思维，需要逻辑化的思考，是哲学，理科好，当然有帮助。爱因斯坦一生都喜欢拉小提琴。
美术中另一半是诗意的，属于文学范畴，你的发散思维、跳跃思维比较适合。
【实际操作推荐】
可以先去高考美术班试听几节课，自己按老师的要求画一些，看看自己能不能【听了课，就能较好的画的出】。如果比较顺利，那真的很适合。
另外，高考美术和纯艺术没什么关系。
祝你高考顺利！完美进入大学。
鲁迅文学作品最大的硬伤、缺陷是什么
根据这个问题里的两个关键词：文学作品，硬伤和缺陷，这里既不需要讨论鲁先生的众多其他作品，也不需要讨论其文学作品的优长，而是只讨论他的文学作品，即他的小说和诗歌；并集中精力讨论其文学作品的缺陷。他还有一些改写或翻译或编译的文学作品，按常规理解，应不属于他个人的文学作品。
鲁迅写作的全部小说，收发在《呐喊》和《彷徨》两个集子中，共142000+84000字。《呐喊》共有小说14篇，包括：《狂人日记》《孔乙己》《药》《明天》《一件小事》《头发的故事》《风波》《故乡》《阿Q正传》《端午节》《白光》《猫和兔》《鸭的喜剧》《社戏》；
《彷徨》共有小说11篇，包括：《祝福》《在酒楼上》《幸福的家庭》《肥皂》《长明灯》《示众》《高老夫子》《孤独者》《伤逝》《弟兄》《离婚》。
从小说作品的思想性来看，其文学主题的主要缺陷是，没有正面人物，乃至没有正常人物，至少在其重要小说中是如此。既没有写保家卫国而浴血奋战的英雄儿女，没有写兢兢业业建设国家的中华脊梁，没有写善良勤劳的普通民众，也没写外敌对无数善良中国民众的凶残兽行。他笔下的文学人物基本上没有正面人物，而且各有各的丑陋或低贱：阿Q可恶，孔乙己可怜，华老栓愚昧，杨二嫂势利，吕纬甫颓唐，九斤老太愤愤不平，阿长妈妈喜欢说人坏话......
几乎所有的作品只写中国的阴暗面，只写中国人的矮穷丑。倒是他最早的“文学作品”，编译的故事《斯巴达之魂》让他深感惭愧的少年之作，还有那种“不克厥敌，战则不止”的“恶魔风骨”。可惜在他“成熟”之后的本人创作中，这种“风骨”已经荡然无存。
从小说作品的艺术性上看，最大缺陷不是没有长篇作品，而是没有完整的情节，没有故事，只有一个还算清晰的画面或素描，如孔乙己，阿q，祥林嫂等。小说作品的根本特点首先在于引人入胜的故事情节，然后才是通过故事而慢慢塑造出的人物形象。有些短篇小说甚至没有很清晰的人物形象，而主要靠引人入胜或让人意想不到的情节而成为名篇，如莫泊桑、契科夫等短篇小说大师的作品。
在鲁先生的46首诗歌中，倒是留下了一些耳熟能详甚至影响深刻的句子，但由于众所周知的原因，遗憾的是这些名句之所以成名却大多是因为被误解成远离原意万里。如23岁在日本时写的那首“我以我血荐轩辕”,的确很有一些气魄。但如果你认真读一读前面的几句，再了解一下当时鲁的实际情况，就会觉得那样解释未必是他的原意。同类的著名诗句又如“横眉冷对千夫指，俯首甘为孺子牛”几十年来多少国人赞叹这两句诗，想象着鲁先生的伟岸形象，但后面紧跟的两句“躲进小楼成一统，管他冬夏与春秋”又的确无法与“民族脊梁”联系起来。
另一句常为国人引用的“度尽劫波兄弟在，相逢一笑泯恩仇”则是为日本友人西村真琴养的丧家之鸠死去，应征而作的。大概唯一没有被误读的就是那几首悼诗，如著名的“忍看朋辈成新鬼，怒向刀丛觅小诗”，的确是为悼念友人而作。看来，我们大多数人根本没有读懂鲁先生的诗作。
鲁先生的其他多数诗作基本是些即兴而发，而且许多都曾作为礼物抄录送给日本友人。如：头儿夸大口，面子靠中坚。《学生和玉佛》到底不如租界好，打牌声里又新春。《二十二年元旦》莫向遥天望歌舞，西游演了是封神。《赠日本歌人》
唯一提到战争的诗歌是那首：一．二八战后作“战云暂敛残春在，重炮清歌两寂然。我亦无诗送归棹，但从心底祝平安。”而根据《鲁迅日记》１９３２年７月１１日：“午后为山本初枝女士书一笺，即此诗。这是鲁留下的最后一首诗。
公开讨论鲁迅文学作品的硬伤和缺陷，这本身就是一个重大的进步。虽然只是在一个网络平台上，但能够讨论曾经的唯一“先生”文学的硬伤，并且越来越多的人开始拨开迷雾，看到了真实情况，实在是一个值得高兴的巨大进步。
想学美术，家人不支持怎么办
谢邀。
想学美术这是好事，但学美术就像学武功一样，最好是从小时侯学起，这样才能积累起深厚的美术功底来，就如静物素描，要用单色塑造出静物的质感来，那是冰冻三尺非一日之寒的事情。
我到你的空间看了一下，如果你的头像是你自己画的，那你水彩画功底已经相当了得了。
如果你的头像真的是你自己画的，那你的问题就不是学不学美术的问题，而是怎样学好文化课的问题，因为不管你画的有多好，文化课不行你仍上不了大学，所以你现在应该考虑的是美术和文化课怎样平衡学习的问题。
鲁迅先生的艺术审美怎么样
总的来说，鲁迅比同时代的很多知名艺术家都要强。无论是画油画的，还是在西方学成了之后重新琢磨中国画的，鲁迅其实看得更透，更慎重，对自己和艺术本身的要求更高。这个论断不是我空口无凭说的，其实是陈丹青2001年说的。
鲁迅和版画的关系相信很多人都知道，可以说没有鲁迅就没有版画进入中国为当时的中国青年所知。鲁迅在日本求学学的医学，后来弃笔从文，没有上过一天美术学院，但对艺术是怎么样是真的懂。版画在当时日本发展正好，鲁迅接触之后就感受到其中有一些非常本质的东西，又能被中国人理解接受，说不定也能和我们的文化连接起来。版画自身是苏联过来的，带着左翼艺术的印记，但也不光是像我们现在说的，就因为版画制作更快、能复制，有利于传播无产阶级文化；其实还是版画本身真的好。它只有黑白和线条两种元素，但了不起。因为同时代的艺术家比如林风眠、徐悲鸿，他们的画拿到今天一看，其实很快落伍过时了，鲁迅欣赏的版画仍然非常耐看。
另外一点就是鲁迅对艺术如何慎重。正因为他的审美，所以不轻易和同时代的画家结交，林风眠搞画展，邀请他来，他没有去。他觉得那个东西跟他想要的不一样。放到现在，评论者和艺术家很可能漫无目的的互捧，为了混圈子，搞好关系，才能扩大影响，才能生存。所以鲁迅当时要好的人我们几乎都没听过，但经过时间证明，今天的人回头去看他们的画，发现的确是真的有价值。有这种派头的人，又认真钻研过当时的外国画论文论，审美是决不会差的。
关于本次鲁迅文学作品最大的硬伤、缺陷是什么和鲁迅不建议学美术的问题分享到这里就结束了，如果解决了您的问题，我们非常高兴。
