大家好，为什么不建议学线描相信很多的网友都不是很明白，包括为什么不建议练美工笔也是一样，不过没有关系，接下来就来为大家分享关于为什么不建议学线描和为什么不建议练美工笔的一些知识点，大家可以关注收藏，免得下次来找不到哦，下面我们开始吧！
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如何把美工笔字体写得更好
1.首先你的书法基础也不差，帖也临了不少，对写字的间架结构运用，字的美感有了。2.美工笔的质量要好一些，笔尖的弹性要大，写出字来才能体现出笔画的笔法。3.要经常锻炼使用美工笔，掌握它的特点，达到用笔很顺手的程度，就说明你驾驭笔的能力就很强了。你可以平常写作业以及做笔记也使用美工笔来完成，这样会很快提高你的用笔能力，一句话就是用心，熟能生巧。
中国画作为我国的国粹，为何不列入美术高考专业
我是地地道道的艺考生，中国画是一种受人喜欢的画种，更是我国的国粹。我认为中国画没有纳入美术高考的主要原因有以下几点：
1、美术高考主要是对艺考生绘画基础的考验，而素描、色彩、速写是所有绘画的基础。大学以后不管学习国画、油画、水彩、版画等纯艺，还是环艺、视觉传达、建筑、服装等艺术设计，都需要有扎实的美术功底，也就是高考的绘画基础，没有绘画基础直接学习以上艺术类专业都是非常难的。
2、高中本来就是基础教育的关键时期，只有把绘画基础提升了，上大学选择美术学或艺术设计才有用武之地，才能更好的把专业学好，创造性的发挥专业的特长。
3、中国画目前还不太适合放在美术联考环节，国画中工笔花鸟画需要花费太多时间，并且受环境影响较大，美术联考3小时远远不够，而且国画的评判标准也比较难去界定。中国画本身就在大学有独立的专业课，也可以通过校考单独立项。
综上所述，中国画虽然是我国的国粹，但目前还不适合列入美术高考。这是我的个人见解，请笑纳，谢谢！
书法爱好者初学者是用美工笔还是用直尖笔比较好一些
只要功夫深，笔墨就随心。美工笔下风流倜傥，直尖笔下潇洒自如。硬笔书法，只要能把握用笔要令，笔的运笔特点，只要拥有书法底功，不同的笔就会写出各自不同的风范。
先说一件亲身经历之事。有一年去青岛胶州文化馆，遇见一位李老师演示硬笔书法，本以为这位获国家级金奖的老师，所用之笔一定会很考究，谁知，他从上衣口袋掏出一支钢笔，其貌不扬，连笔帽都裂了。挥笔一写，没写出字来，在纸上使劲压了两下，还没写出来，干脆用唾沫润了润，终于写出了字。精神为之一震，不急不躁，在一张红格纸上一笔一画，洋洋洒洒写了一首毛主席诗词《七律·长征》，顿时震撼全场观众。牛人就是牛人，决不可小觑，一支极普通的笔在他手上生出了花儿，真是“拙笔”生花也！
所以书法写作中，用什么笔并不是最重要的，重要的是底功！再讲一个异曲同功的故事。世界著名的小提琴家布里，有一次在巴黎举办音乐会，在台上演奏的正兴致勃勃时，突然“砰”的一声，小提琴的A弦断了，观众一片哗然，不知所措。但是他依然神情自若，冷静地用剩余的三根弦将这美妙的作品继续演奏完毕。当他将垂悬着一根断弦的小提琴高高举起，向观众躹躬致意时，观众全场起立，掌声如雷，以示对他精湛技艺的赞赏。
工欲善其事，必先利其器，这句话并不假，但更重要的是他的底功，底功到了，底功深厚了，既使所用器物不利，也能展现真正的风釆。
当然对初学书法者来说，还是先利其器，再善其事的为好。把自己的“底功”打扎实，胸有成竹，从从容容走人生。
人生就是这样，不在于你在什么平台上展现“舞姿”，主要看你在这个已有的平台上是不是能真正用你的真才实学去展现自我！为什么不建议学线描
因为学习线描需要长期的坚持学习，短期成效不明显。
线描是运用线的轻重、浓淡、粗细、虚实、长短等笔法表现物象的体积、形态、质感、量感、运动感的一种方法。特点简练、清晰，可刻画各种现象。
在中国绘画中,线描既是具有独立艺术价值的画种(白描)，又是造型基本功的锻炼手段，还是工笔画设色之前的工序过程。线描不仅可以勾画静态的轮廓还可以表现动态的韵律。用线和空白还可以谱写出一支支和谐流动的线的协奏曲。
中国历代画家对线有着深刻的认识和高超的创造，他们用千姿百态的线，抒发情感，描绘自然，使'线'在艺术作品中有独特的魅力。线描也叫白描，即单纯的用线画画，在线描中线条可以有许多变化，如长短、粗细，曲直、疏密、轻重、刚柔和有韵律等。
线描写生要注意把物象的前后遮挡关系表现正确，一般来讲，在画面中近处物体的基线应比远处物体的基线低。为了更好地表现出线条的美感，我们在写生中不能看到什么就画什么，应该通过比较和感受进行有目的地取舍与提炼、加工。常用的线条有直线、弧线、曲线和折线。
好了，文章到这里就结束啦，如果本次分享的为什么不建议学线描和为什么不建议练美工笔问题对您有所帮助，还望关注下本站哦！
